quarta-feira, 4 de novembro de 2015

LIVRO-MÉTODO NATUREZA DESENHISTA - MÉTODO OFICINA


Lançamento 






CESAR OTACÍLIO na internet/ Texto: Cesar Otacílio Gomes 

Livro completo disponível neste link:


                 
Voltado ao fortalecimento e valorização do desenhista infanto-juvenil, LIVRO-MÉTODO NATUREZA DESENHISTA é direcionado especialmente e objetiva conquistar professores de arte do ensino fundamental na adoção de novos exercícios artístico-educativos para aplicar em sala de aula. Também aos pais interessado no desenvolvimento do talento desenhista dos filhos e artistas plásticos na ministração de oficinas de desenho artístico para jovens. Por fim, pretende ser uma ferramenta à contribuir no crescimento artístico, cultural e intelectual das crianças e dos adolescentes.

Contendo 52 exercícios, todos divididos por indicação de idade a partir dos 07 anos, até 15 anos, com especificação de tempo para praticar, material a utilizar, cuidados necessários à execução, possibilidades técnicas, etc., cada atividade destaca quatro referenciais de diversificados temas e autores, desde obras de grandes pintores de importância mundial / brasileira / catarinense, também inventores, criadores de personagens infantis, arquitetos e artistas gráficos. Alem de explorar temáticas de impacto social, como: contra violência, acomodação, valor à honestidade, trabalho, amizade, família, respeito às pessoas, necessidade da prática esportiva, importância da proteção ambiental, controle do lixo, etc.  

Em cada atividade, a interatividade está presente, assim, nesta linha de ação, cada tarefa foi dedicada a um estudante talentoso que participou das oficinas de desenhos CESAR OTACÍLIO, 30 ANOS DE ARTE, ministradas por mim em 2011 dentro de 4 escolas municipais do ensino fundamental no município de Pouso Redondo, SC, na minha terra natal, quando inicie e pratiquei a experimentação desta metodologia lançada na internet e disponível gratuitamente a quem desejar. Apreciar as crianças e os adolescentes desenhar, animava; vê-las trabalhar, inspirava; os resultados obtidos e a felicidade dos praticantes emocionava, portanto nada mais natural que estudantes talentosos, vivazes, dedicados, inteligentes e curiosos sejam lembrados nos exercícios do LIVRO MÉTODO NATUREZA DESENHISTA - MÉTODO OFICINA CESAR OTACÍLIO.

 Metodologia de estímulo desenhista, não tem ligação com associações artísticas, entidades religiosas, partidos políticos, fundações institucionais, causas étnicas, nem defende políticas governamentais, é apenas uma obra escrita e ilustrada comemorativa 30 anos da carreira nas artes plásticas, festejado em 2011,  por um teimoso artista morador de Blumenau, nascido em Corruchel, 1959, município Pouso Redondo, SC. Ou seja, festejado por um raro artista corruchelense / pouso-redondense / blumenauense / catarinense / brasileiro.

Talvez, tudo tenha começado no momento que aprendi a ler; sim, porque, a pessoa é o que lê, não o que come, então LIVRO MÉTODO NATUREZA DESENHISTA germinou no primeiro instante da grande dádiva da leitura, quando de imediato desejava ser personagem de uma aventura qualquer num livro, ou num gibi. Ao se gostar de ler, tudo se transforma, foi assim para mim e muitos outros, por isso comumente costumamos ouvir de pessoas inteligentes: "estudar é importante, ler é primordial".

 Somente com pesquisa, talento e dedicação para poder alcançar a realização num trabalho de pesquisa intelectual, algo que deveria estar ao alcance de todas as pessoas com implantação de mais bibliotecas em todos lugares, melhorar nas escolas, aumentar formação nas casas, repartições, instituições hospitalares e prisionais, centros comerciais, fábricas, terminais de ônibus, etc. Com certeza, com mais livros disponíveis de forma visível à população, com mais pessoas tendo hábito natural da leitura, as cidades seriam lugares bem mais tranquilos e organizados para se viver, habitadas por mais pessoas educadas e serenas. Resultaria certamente, à longo prazo, na redução dos inúmeros distúrbios sociais que acontece de maneira crescente e descontrolada na atualidade.

Assim, querendo contribuir de alguma maneira, sempre foi meu objetivo lançar uma publicação parecida/igual  LIVRO MÉTODO NATUREZA DESENHISTA, um livro com redação assinada por mim onde pudesse apresentar obra pictórica, pensamentos, gosto artístico, particularidades pessoais, elevar a amizade, promover defesa ecológica, críticas contra ignorância, repúdio à violência, campanha por mais bibliotecas nas cidades, etc. Pensava sempre num trabalho didático que envolvesse artistas favoritos, aqueles que tiveram importância num momento da vida, quando passava horas à apreciar suas obras (em publicações), costume preservado da infância quando ficava hipnotizado com o cheiro e as ilustrações dos livros.

 Artista com formação autodidata, curioso, pesquisador, desdenhador da soberba, repudiador da hipocrisia e da arrogância, tanto faz andar com um mendigo ou com um presidente da república, podendo ser um marginal, um juiz, um padre, um jovem, um ancião, não tem diferença, o importante é as pessoas, aprender com elas, pois, indiferente do que sejam, todos elas podem nos ensinar alguma coisa.

No conteúdo do LIVRO-MÉTODO NATUREZA DESENHISTA, pesquisa, referencias, pensamentos e opiniões. Lá está a afirmação (fortalecida por muitos artistas), que, na amplitude artística ninguém é melhor, nem pior, apenas diferente um dos outros; cada pessoa tem própria maneira de expressar-se, seu próprio valor e sua própria beleza. Todos desenhamos de uma maneira ou outra, faz parte do nosso ser, não conseguimos evitar. O desenho nasceu com o homem nas cavernas, foi nossa primeira manifestação intelectual, principal descoberta para o desenvolvimento; impossível imaginar a evolução da humanidade sem o domínio do desenho. 

Pensadores como: francês Jean-Jaques Rousseau, suiço Johann Heirich Pestalozzi, norte-americana Betty Edwards, e especialmente, o brasileiro Rui Barbosa de Oliveira, são referenciados sobre a importância da prática do desenho para formação da personalidade e o crescimento intelectual nas crianças e nos adolescentes.

Obras de pintores importantes na história da arte de diversas partes do mundo, italianos, holandeses, franceses, alemães, japoneses, ingleses, alem de brasileiros e catarinenses que eu gosto e que  encontram-se no Domínio Público (lei de acordo internacional que disponibiliza obras de artistas, com mais de 70 anos da morte, para pesquisa e divulgação) recebem atenção especial no LIVRO-MÉTODO NATUREZA DESENHISTA. Criações de diversas épocas são apresentadas como referenciais nas atividades, todas selecionadas conforme temática de cada tarefa. Giotto, Rafael, Rembrandt, Caravágio, Delacroix, Van Gogh, Cezanne, Kirchner, Ismael Nery, Victor Meireles, entre muitos outros. Desta maneira, procura-se promover iniciação nos estudantes sobre os principais movimentos da arte universal: desde renascimento, barroco, impressionismo, cubismo, expressionismo, dadaísmo, surrealismo, abstracionismo, Pop-art, concretismo, etc..

 LIVRO MÉTODO NATUREZA DESENHISTA procura ser simples, dinâmico, provocador, destaca a integração, a interação, o respeito, honestidade e a igualdade entre as pessoas, ninguém se sentindo menor, maior, melhor, ou pior. E, estupidez, ganância, preguiça, são apenas temas de tarefas. Orgulho? Soberba? Violência? Armas? Prepotência? somente assuntos referenciais para atrair praticantes às atividades propostas para desenhar e colorir.










segunda-feira, 26 de outubro de 2015

Livro Arte Catarinense para crianças e adolescentes



Conheça o livro na integra fazendo download por este link:



Autores:
Izabela Liz Schlindwein – Proposição, Pesquisa, Redação, Fotos.
Cesar Otacílio Gomes – Organização, Capa, Personagem e Quadrinhos.

Arte Catarinense nas Escolas


Livro de fomento as Artes Plasticas de Santa Catarina, destinada ao público escolar. Com abordagem informativa, destaca a vida e a obra de 20 artistas plásticos, desde a época colonial aos dias atuais. Tudo apresentado de forma dinâmica e colorida, com brincadeiras, história em quadrinhos e animação nas páginas, para divertir e aproximar o estudante do ensino fundamental com a produção das artes plásticas do estado. Lançado em 28 de junho de 2005 no Museu de Arte de SC-MASC, em Florianópolis, através da lei estadual de incentivos culturais, com apoio da Indústria Altenburg de Blumenau, o livro Arte Catarinense para crianças e adolescentes já provou ser um material didático de grande utilidade na arte educação. Desde o lançamento, o trabalho vem sendo solicitado por professores, diretores de escolas, artistas plásticos e estudantes de arte.

Artistas citados na publicação:
Victor Meirelles -Florianópolis
Martinho de Haro - Florianópolis
Willy Zumblick - Tubarão
Meyer Filho - Florianópolis
Sílvio Pléticos - Florianópolis
Hassis - Florianópolis
Érico da Silva - Itajaí
Eli Heil - Florianópolis
Rodrigo de Haro - Florianópolis
Elke Hering - Blumenau
Juarez Machado - Joinville
Luiz Henrique Schwanke - Joinville
Paulo de Siqueira - Chapecó
Rubens Oestroem - Blumenau
Tadeu Bittencourt - Gaspar
Guido Heuer - Gaspar
Clênio Souza - Lages
Cesar Otacílio - Blumenau
Fernando Lindote - Florianópolis
Pita Camargo - Gaspar

Em Agosto de 2006, o livro Arte Catarinense para crianças e adolescentes, recebeu análise da secretaria de estado da educação, ciência e tecnologia – diretoria de educação básica e profissional, e gerencia de educação de jovens e adultos, com parecer assinado por: Prof. Juares da Silva Thiesen e Profª. Elisabete Duarte Borges Paixão:
"O livro possibilita o conhecimento de parte da produção artística catarinense e apropriação dos significados presentes nas obras através da contextualização e da leitura de imagens. O conteúdo pode ser utilizado como referência para o desenvolvimento de atividades que desafiem para o estudo, a pesquisa, a produção.Com base na análise acima e de acordo com os pressupostos teóricos-metodológicos da Proposta Curricular de SC – ARTE, a referida obra, se constitui em um importante material didático para o ensino/aprendizagem de Artes."

sexta-feira, 2 de outubro de 2015

Série "Cascas, reflexos urbanos"



A série de pinturas CASCAS apresentada na minha nova exposição no Teatro Carlos Gomes, a quarta realizada neste local na carreira, a primeira com a participação da filha Tarsila, 21 anos, na organização, difusão e comercialização das obras. todas desenvolvidas na técnica acrílico sobre tela entre os anos 2013 a 2015. Também, é a primeira exposição que apresento em conjunto com lançamento de uma publicação unicamente de minha autoria, livro-método Natureza Desenhista- Método Oficina Cesar Otacílio (em outra publicação que lancei, livro Arte Catarinense Para Crianças e Adolescentes, 2004, foi em parceria de uma jornalista).
Indiferente das tendencias artísticas defendidas por críticos e curadores de salões em editais, sem querer revolucionar nada, nem provocar ninguém e independente das políticas propagadas pelas leis de incentivos artísticos culturais, é por estar sempre na busca de motivos inspiradores para novas criações, dessa forma o desenvolvimento temático Série Cascas surgiu e se fortaleceu da observação às pessoas; da adaptação, transformação que as grandes cidades exigem, impõem, direcionam aos seus habitantes.
O aumento populacional nas metrópoles conduz transformações onde a personalidade e a disposição individual, junto à inteligencia e persistência são requisitos necessários para a realização dos objetivos. Mas, mesmo com todas as alegrias das realizações, capacidades e dedicações ao trabalho, nem tudo é perfeito, verdadeiro e legítimo para os moradores. Em todas as partes das cidades acontecem situações das relações humanas que provocam os sentimentos mais obscuros: são os roubos, as traições e as violências de toda espécie. Nesses casos, parece que muitas pessoas passam a usar um escudo representativo, máscaras, capas, a vestirem-se de cascas, a revestirem-se com verdadeiras armaduras de proteção, de defesa e ataque. Vemos isso a todo momento, em todos os lugares, sempre o objetivo de demonstrar superioridade, tirar vantagens, sufocar os pensamentos, as emoções, os sonhos. Até fúria, medo, inimizade costumam provocar. O resultado disso é o aumento de pessoas agindo com frieza nas relações sociais, sendo indiferente nas atitudes onde a existência de grande número desses indivíduos. calculistas, obcecados por lucros imediatos, interesseiros querendo levar vantagens em cima de qualquer situação, são facilmente encontrados.
Qual a casca de cada um? Qual a roupagem que usamos? 
Mesmo com todo progresso dos dias atuais é comum observar a grande diferença na distribuição de renda entre as pessoas. Algumas conseguem ganhos astronômicos enquanto outras não ganham nem para o sustento, as necessidades básicas: comida, vestuário, saúde, educação, livros e lazer. 
Certamente, reflexo das dificuldades de relacionamento entre as pessoas nas cidades modernas. Ou será resultado da soberba, ganancia, arrogância, falta de escrúpulos tão em voga nos dias atuais? Qual nossa roupagem nessa situação?
Mas, se pensarmos com sabedoria, melhor não ter respostas a estas dúvidas, aconselhável nem mesmo pensar nelas. E, se temos que usar uma roupagem representativa para enfrentar a vida e nos fazer sentir confortáveis, poderosos, invencíveis, melhor ser do tipo bem comum atualmente: invisível, incolor e inodora para ninguém saber qual estamos vestindo. Talvez, para um estudioso, um modelo clássico, expressionista, futurista com listras, de colorido impactante, seja mais indicado. Ou, para uma pessoa de bom senso, qualquer modelo que represente o talento, a inteligencia, a dedicação ao trabalho, também a honestidade, a beleza e, acima de tudo, a alegria e amizade entre as pessoas.
Para isso, na minha nova exposição de pinturas no Teatro Carlos Gomes, onde qualquer pessoa é convidada visitar, o público encontrará verdadeiramente apenas exercícios de uma pintura desafiadora, estilo geometrizado, pessoal, de colorido impactante. Ou se preferir uma linha temática condutora, as pessoas encontrarão diversas CASCAS para apreciar, escolher, vestir simbologicamente aquela criação que melhor servir-lhes, combinar com personalidade, agradar os olhos e, talvez, o fazer sorrir.

Obra:  “Jardim dos Coletes.” (2015)
Acrílico  sobre  tela
74cm X 57cm

Obra: “Desejo das Vestimentas” (2013)
Acrílico sobre tela
74cm X 57cm

Obra: Cochilo dos Trajes” 
 acrílico sobre tela
 153cmx110cm (2015)

Obra: “Amanhecer das Couraças” (2015)
Acrílico  sobre  tela
153cm X 57cm

Obra: “Abandono das Carcaças” (2015)
Acrílico  sobre  tela
153cm X 57cm

Obra: “Descanco das Vestes” (2015)
Acrílico sobre tela
153cm X 110cm

Obra:” Reunião dos Conversadores” (2015)
Acrílico sobre  tela
74cm X 57cm

Obra: ”Certeza dos Sobretudos” (2013)
Acrílico sobre tela
74cm X 57cm

Obra: Confiança dos Plovers”(2013)
Acrílico sobre  tela
74cm X 57cm

Obra: “Debate dos  Vestidos ” (2013)
Acrílico sobre  tela
74cm X 57cm

Obra: ”Anciedades dos Casacos” (2013)
Acrílico sobre tela
74cm X 57cm

Obra: “O sentidos das Peles” (2014)
Acrílico sobre tela
113cm X 76cm